本文來(lái)自微信公眾號(hào)：影視獨(dú)舌，作者：安吉瑪，原標(biāo)題為《當(dāng)真人短劇遇到AI短劇，精品化如何實(shí)現(xiàn)？丨海上視界學(xué)術(shù)沙龍》

如果說(shuō)去年行業(yè)還在討論微短劇的風(fēng)口規(guī)模，今年大家討論的核心已經(jīng)變成了行業(yè)該如何走上規(guī)范化發(fā)展的正軌。

4月28日，第三期“海上視界學(xué)術(shù)沙龍”在上海大學(xué)延長(zhǎng)校區(qū)順利舉辦。

本次沙龍以“微短?。簝?nèi)容提質(zhì)、IP深耕和AI重塑”為核心主題，邀請(qǐng)到江蘇省電視家協(xié)會(huì)副主席、南京影視家協(xié)會(huì)副主席、南京師范大學(xué)教授劉永昶，聽花島副總裁、總編審臧楠，以及上海大學(xué)上海電影學(xué)院副院長(zhǎng)、教授齊偉，三位嘉賓展開了深度行業(yè)對(duì)話。

從左至右依次為：齊偉、臧楠、劉永昶

真人短劇與AI短劇的行業(yè)新局

對(duì)話開場(chǎng)，臧楠就用一組行業(yè)數(shù)據(jù)描繪出了當(dāng)前微短劇領(lǐng)域的整體發(fā)展輪廓：

2025年，微短劇與漫劇的整體市場(chǎng)規(guī)模已經(jīng)突破1000億元，2026年預(yù)計(jì)將增長(zhǎng)至1200億元；

截止到2026年2月，短劇行業(yè)的月活用戶規(guī)模已經(jīng)達(dá)到7.18億，覆蓋了將近七成網(wǎng)民，用戶日均使用時(shí)長(zhǎng)達(dá)到129分鐘，這一數(shù)字首次超過(guò)了長(zhǎng)視頻平臺(tái)，意味著微短劇已經(jīng)悄然融入了主流影視生態(tài)。

躋身主流之后，行業(yè)也需要更嚴(yán)格的自我審視與升級(jí)。2026年，整個(gè)行業(yè)正在經(jīng)歷深度產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型，三個(gè)發(fā)展特征格外突出：分別是精品化、系列化與技術(shù)化。

其中最大的行業(yè)變量來(lái)自技術(shù)層面，當(dāng)前AI短劇和真人短劇的產(chǎn)量比例已經(jīng)達(dá)到10:1，僅2026年前兩個(gè)月，全網(wǎng)正在播出的AI短劇和漫劇就接近13萬(wàn)部。

不過(guò)，產(chǎn)能的爆發(fā)式增長(zhǎng)并沒有帶動(dòng)精品內(nèi)容同步增長(zhǎng)。

在行業(yè)熱度攀升的背景下，什么樣的內(nèi)容能支撐起持久競(jìng)爭(zhēng)力？頭部平臺(tái)的答案越來(lái)越統(tǒng)一：將IP打造成系列化內(nèi)容。

臧楠分享，目前聽花島已經(jīng)搭建起以《十八歲太奶奶駕到，重整家族榮耀》《家里家外》為代表的十大IP系列矩陣，整個(gè)行業(yè)也正在告別過(guò)去押注單部爆款的投機(jī)式開發(fā)模式，轉(zhuǎn)向更有耐心、更長(zhǎng)期的內(nèi)容耕耘。

臧楠在現(xiàn)場(chǎng)拆解了IP系列化開發(fā)的頂層邏輯：從行業(yè)實(shí)踐來(lái)看，判斷一部作品是否值得做系列化開發(fā)，有兩條硬標(biāo)準(zhǔn)：一是人物設(shè)定要有足夠新穎的記憶點(diǎn)和話題性，“能讓觀眾回味五分鐘，就有繼續(xù)開發(fā)的可能性”；二是題材必須具備可延續(xù)性，比如家庭、職場(chǎng)這類題材，可以不斷衍生出新的人物關(guān)系和支線劇情。只要作品上線后市場(chǎng)反饋良好，就立刻啟動(dòng)續(xù)作開發(fā)，保持IP和市場(chǎng)變化同頻。

被業(yè)內(nèi)戲稱為“短宅春晚”的《十八歲太奶奶駕到，重整家族榮耀》系列，正是這套開發(fā)邏輯的成果。它的核心設(shè)計(jì)是年輕靈魂+家族掌門的強(qiáng)烈反差人設(shè)，這個(gè)IP的生命力，就來(lái)源于可以不斷引入新人物、制造新沖突，在人物陣容的更新中，把故事持續(xù)講下去。

短劇賽道，長(zhǎng)期主義才是破局關(guān)鍵

系列化、精品化的發(fā)展方向已經(jīng)清晰，但真正落地走通并不容易。

以《家里家外》系列為例，臧楠坦言，這部作品在公司內(nèi)部立項(xiàng)的時(shí)候就帶有冒險(xiǎn)性質(zhì)：四川方言會(huì)抬高觀看門檻，年代背景的設(shè)定又會(huì)過(guò)濾掉一部分受眾，當(dāng)時(shí)沒有人能確定它會(huì)成為爆款。但公司本身對(duì)家庭題材已經(jīng)有了長(zhǎng)期探索，從幾年前的《我在80年代當(dāng)后媽》開始，就一直在反復(fù)測(cè)試親情家庭這個(gè)母題的市場(chǎng)接受度。

《家里家外》能成功突圍，靠的是扎根現(xiàn)實(shí)的制作思路：團(tuán)隊(duì)提前做田野調(diào)查、完成方言本土化轉(zhuǎn)譯，邀請(qǐng)當(dāng)?shù)鼐用癖旧鲅?，把這部作品做成了沉浸式的年代故事，而不是空洞的文旅宣傳片。

劉永昶從學(xué)術(shù)角度印證了這個(gè)發(fā)展方向的合理性：四川方言本身自帶幽默屬性，天生適配微短劇的快節(jié)奏；而近年來(lái)，不管是長(zhǎng)劇還是短劇，年代家庭題材都頻出爆款，背后是共通的社會(huì)心理：時(shí)代發(fā)展、生活變好之后，人們對(duì)年代記憶更容易產(chǎn)生共情，更容易被內(nèi)容打動(dòng)。

在他看來(lái)，《家里家外》系列本質(zhì)上已經(jīng)是一部豎屏長(zhǎng)劇，它把家庭變遷和時(shí)代發(fā)展融入了微短劇的緊湊結(jié)構(gòu)當(dāng)中。

傳統(tǒng)真人短劇現(xiàn)在被業(yè)內(nèi)戲稱為“手搓式短劇”，一個(gè)劇組通常四五十人連軸趕工，而AI短劇只需要兩到三個(gè)人就能完成，生產(chǎn)力的巨大落差，讓整個(gè)行業(yè)都無(wú)法回避這波結(jié)構(gòu)性沖擊。

比生產(chǎn)力沖擊更棘手的還有版權(quán)侵權(quán)、內(nèi)容尺度等行業(yè)問題。

這個(gè)判斷直接將話題引向了行業(yè)治理的深層困境。臧楠認(rèn)為，行業(yè)自律的本質(zhì)，是把觀眾的需求放在心上，如果創(chuàng)作者還在產(chǎn)出低俗擦邊內(nèi)容，本質(zhì)上是對(duì)觀眾的不尊重，而市場(chǎng)最終會(huì)倒逼創(chuàng)作者向精品內(nèi)容升級(jí)。

劉永昶則提出，要求全行業(yè)實(shí)現(xiàn)全員自律幾乎是不可能的，就像要求所有短視頻創(chuàng)作者都恪守極高創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)一樣不現(xiàn)實(shí)，最終能起到約束作用的是外部監(jiān)管，而監(jiān)管之上還有法律紅線。

目前監(jiān)管部門也承受著巨大壓力，AI短劇帶來(lái)的審核工作量呈現(xiàn)幾何級(jí)增長(zhǎng)。一個(gè)積極的信號(hào)是，今年4月26日中國(guó)版權(quán)協(xié)會(huì)公布了微短劇行業(yè)的首個(gè)版權(quán)保護(hù)工作指南——《關(guān)于強(qiáng)化微短劇領(lǐng)域“通知-刪除”規(guī)則的工作指南》，行業(yè)的自我規(guī)范機(jī)制已經(jīng)開始起步。

AI時(shí)代，短劇行業(yè)需要什么樣的人才？

技術(shù)變革帶來(lái)的連鎖反應(yīng)，最終都落在了人才層面，行業(yè)需要什么樣的創(chuàng)作者，成為下半場(chǎng)討論的核心話題。

臧楠注意到，當(dāng)下微軟、谷歌等互聯(lián)網(wǎng)大廠都在高薪爭(zhēng)搶會(huì)講故事的人才。技術(shù)可以無(wú)限拉低制作成本，但用戶共情與內(nèi)容表達(dá)，沒辦法交給算法完成。用戶不會(huì)因?yàn)榧夹g(shù)先進(jìn)就為內(nèi)容買單，真正能打動(dòng)他們的永遠(yuǎn)是好故事本身。

這個(gè)邏輯在短劇行業(yè)被貫徹得更加徹底，聽花島內(nèi)部要求所有編劇都要具備制片人思維，從選角到導(dǎo)演分鏡都要全程參與。優(yōu)質(zhì)作品是所有主創(chuàng)互相配合、彼此成就的結(jié)果，學(xué)生在校期間最重要的就是積累成熟的創(chuàng)作作品?！岸虅∈前焉a(chǎn)效率發(fā)揮到極致的行業(yè)，在拿到開放授權(quán)之后，多個(gè)團(tuán)隊(duì)同步開發(fā)，誰(shuí)先推出內(nèi)容誰(shuí)就搶占了IP先機(jī)，這就是實(shí)打?qū)嵉男袠I(yè)競(jìng)爭(zhēng)?！?/p>

參與沙龍的三位嘉賓反復(fù)強(qiáng)調(diào)一個(gè)核心判斷：創(chuàng)作最終比拼的，依然是審美素養(yǎng)和講故事的能力。

當(dāng)AI不斷壓縮傳統(tǒng)影視工種的分工邊界，創(chuàng)作者不再只是編劇、導(dǎo)演或者攝像中的某一個(gè)單一角色，而必須成為能掌控影像美學(xué)全局的全能創(chuàng)作者。這種能力要從哪里積累？過(guò)往的藝術(shù)熏陶和人文修養(yǎng)不但不能舍棄，反而需要更深入地學(xué)習(xí)積累，內(nèi)化為自身的審美本能。

對(duì)于微短劇乃至整個(gè)影視行業(yè)來(lái)說(shuō)，發(fā)展出路從來(lái)不只和技術(shù)、流量相關(guān)。核心的問題永遠(yuǎn)是：如何用新的技術(shù)工具，承載那些值得被反復(fù)講述的好故事。