本文來(lái)自微信公眾號(hào)： 骨朵網(wǎng)絡(luò)影視 ，作者：GuDuo骨朵編輯部

這些年來(lái)，中國(guó)電影工業(yè)一直在不斷完善類型片布局，從現(xiàn)實(shí)題材到科幻賽道，從青春題材到主旋律作品，幾乎每個(gè)創(chuàng)作方向都經(jīng)歷過資本涌入下的快速擴(kuò)張，也進(jìn)入過調(diào)整沉淀的階段。唯獨(dú)“神話”這一題材，很長(zhǎng)時(shí)間都處境尷尬，始終沒能搭建起成熟穩(wěn)定的工業(yè)化開發(fā)體系。

直到近幾年，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影不斷突破圈層，《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《新神榜：楊戩》《長(zhǎng)安三萬(wàn)里》等作品接連走紅，一次次向行業(yè)證明：神話題材早已不只是面向兒童的小眾內(nèi)容，而是完全可以承載大制作、具備長(zhǎng)期開發(fā)價(jià)值的核心影視資產(chǎn)。

圍繞孫悟空、哪吒、楊戩這些經(jīng)典神話角色的“宇宙化開發(fā)”思路，很快在影視行業(yè)傳開，各大公司都在嘗試搭建屬于自己的中國(guó)神話影視體系。

就這樣，一個(gè)還沒有正式定名但已經(jīng)初具輪廓的概念逐漸清晰——那就是“中國(guó)神話宇宙”。

打造屬于我們的文化IP：

行業(yè)全力布局中國(guó)神話宇宙

僅僅三四年時(shí)間，神話題材就變成了整個(gè)影視行業(yè)競(jìng)爭(zhēng)最激烈、投入成本最高的賽道，動(dòng)畫公司、傳統(tǒng)制片廠、互聯(lián)網(wǎng)視頻平臺(tái)、網(wǎng)文巨頭，幾乎所有頭部影視從業(yè)者都紛紛入局。

最早做出規(guī)模的是光線傳媒。依靠彩條屋影業(yè)這個(gè)動(dòng)畫廠牌，光線在過去幾年完成了神話題材辨識(shí)度最高的一輪開發(fā)：《哪吒之魔童降世》憑借出色的角色重塑能力，把傳統(tǒng)故事里的“反骨少年”改編成了契合當(dāng)代年輕人情緒的個(gè)人成長(zhǎng)故事；《姜子牙》則嘗試把神話人物放進(jìn)充滿倫理困境的復(fù)雜敘事里；后續(xù)的楊戩相關(guān)項(xiàng)目，進(jìn)一步拓展了這個(gè)體系的視覺和人物脈絡(luò)。

2023年4月，光線傳媒董事長(zhǎng)王長(zhǎng)田就曾明確表示，光線動(dòng)畫的核心目標(biāo)就是打造“神話宇宙”，這需要長(zhǎng)期規(guī)劃和足夠耐心，不是靠一兩部作品就能完成。同年6月，在第25屆上海國(guó)際電影節(jié)的開幕論壇上，他再次公開表態(tài)，光線正在全力搭建“中國(guó)神話宇宙”，首先需要重新梳理中國(guó)的神話體系。不難看出光線對(duì)中國(guó)神話宇宙的重視程度。

光線的核心優(yōu)勢(shì)是導(dǎo)演工作室模式，不同項(xiàng)目由不同創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)主導(dǎo)，形成了類似“聯(lián)邦制”的生產(chǎn)結(jié)構(gòu)，這種模式既能在短時(shí)間內(nèi)擴(kuò)大產(chǎn)能，也能保留創(chuàng)作的多樣性。

但這種分散開發(fā)的模式，也帶來(lái)了統(tǒng)一性和穩(wěn)定性不足的問題：不同作品在世界觀、人物設(shè)定甚至審美風(fēng)格上都存在差異，更像是一組獨(dú)立的爆款作品，而非高度協(xié)同的完整宇宙體系。對(duì)想要長(zhǎng)期深耕這個(gè)IP的企業(yè)來(lái)說(shuō)，如何在創(chuàng)作自由和體系規(guī)范之間找到平衡，至今還是一個(gè)沒有解決的問題。

和光線開發(fā)路徑不同的是追光動(dòng)畫。作為國(guó)內(nèi)最早推動(dòng)動(dòng)畫工業(yè)化流程的企業(yè)之一，追光從《小門神》開始摸索，到“新神榜”系列逐漸確立自身風(fēng)格，再到《長(zhǎng)安三萬(wàn)里》完成了文化敘事的升級(jí)，整體路徑更看重技術(shù)和制作流程的迭代升級(jí)。尤其是在角色設(shè)計(jì)、場(chǎng)景搭建、動(dòng)作捕捉這些環(huán)節(jié)，追光一直在不斷完善流水線生產(chǎn)能力，讓作品的制作穩(wěn)定性和視覺完成度都達(dá)到了較高的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。

但技術(shù)優(yōu)勢(shì)也不是絕對(duì)的。隨著AI工具逐漸融入動(dòng)畫生產(chǎn)流程，過去靠時(shí)間和人力堆積出來(lái)的技術(shù)壁壘正在被不斷壓縮。當(dāng)整個(gè)行業(yè)的制作效率都得到提升，只靠“更精美的畫面”維持競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)的難度越來(lái)越大，反而內(nèi)容層面的原創(chuàng)能力和敘事深度，才是更難被替代的核心競(jìng)爭(zhēng)力。

真人影視公司則從另一個(gè)方向切入，博納影業(yè)近年來(lái)就明確提出開發(fā)“神話三部曲”，想要在真人大片領(lǐng)域復(fù)制動(dòng)畫領(lǐng)域的成功經(jīng)驗(yàn)。

這個(gè)路徑對(duì)標(biāo)了《封神》系列的工業(yè)化大片模式：通過高投入、高標(biāo)準(zhǔn)制作，搭建一套可以持續(xù)開發(fā)的史詩(shī)敘事體系。和動(dòng)畫相比，真人電影在演員調(diào)度、實(shí)景拍攝、視效整合等環(huán)節(jié)復(fù)雜度更高，但也更容易在市場(chǎng)端形成話題和規(guī)模效應(yīng)。

在主流院線市場(chǎng)之外，以上海美術(shù)電影制片廠、玄機(jī)科技為代表的傳統(tǒng)動(dòng)畫和國(guó)漫公司，一直在原有IP的基礎(chǔ)上持續(xù)深耕；而閱文集團(tuán)和中文在線則依靠龐大的網(wǎng)文和短劇生態(tài)，把神話元素融入到更輕量化的內(nèi)容產(chǎn)品中。

尤其值得注意的是網(wǎng)文平臺(tái)的作用：長(zhǎng)期積累的神話改編作品，給產(chǎn)業(yè)提供了海量可開發(fā)的素材，這些內(nèi)容改編成影視后，既可以登陸院線，也可以拆分成網(wǎng)劇、短劇甚至互動(dòng)游戲，形成多層級(jí)的商業(yè)變現(xiàn)路徑。而中文在線在短劇出海方面的經(jīng)驗(yàn)，也給神話題材提供了新的思路：把本土文化符號(hào)轉(zhuǎn)換成更具普適性的敘事結(jié)構(gòu)，就能在海外市場(chǎng)開拓新的增長(zhǎng)空間。

不同企業(yè)都在自己擅長(zhǎng)的領(lǐng)域持續(xù)加碼，想要在還沒完全成型的“中國(guó)神話宇宙”里搶占先機(jī)。這種多點(diǎn)開發(fā)的狀態(tài)，一方面提升了整體內(nèi)容供給能力，另一方面也預(yù)示著后續(xù)的競(jìng)爭(zhēng)會(huì)越來(lái)越激烈。

當(dāng)所有從業(yè)者都在開發(fā)神話內(nèi)容，究竟誰(shuí)才能真正搭建出擁有持續(xù)吸引力的完整體系？

行業(yè)都盼復(fù)制漫威成功

IP宇宙的市場(chǎng)空間廣闊且風(fēng)險(xiǎn)更低

漫威影業(yè)用十多年時(shí)間證明，基于統(tǒng)一世界觀的多角色開發(fā)，不僅能延長(zhǎng)單個(gè)IP的生命周期，還能通過角色聯(lián)動(dòng)、劇情交叉、大事件串聯(lián)，實(shí)現(xiàn)票房、衍生品、平臺(tái)價(jià)值的多重增值。這套工業(yè)化體系一旦成型，發(fā)展上限遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于傳統(tǒng)的單片開發(fā)模式。

國(guó)內(nèi)行業(yè)對(duì)這套模式的理解并不晚，但真正適合落地開發(fā)的題材并不多?，F(xiàn)實(shí)題材受時(shí)間空間背景限制，科幻題材對(duì)工業(yè)基礎(chǔ)要求太高，歷史題材在改編自由度上有天然限制。相比之下，神話題材既有深入人心的角色基礎(chǔ)、受眾認(rèn)知度廣泛，同時(shí)又有非常大的再創(chuàng)作空間。

孫悟空、哪吒、楊戩這些經(jīng)典人物，早已扎根在各個(gè)年齡層觀眾的文化記憶里。這種“先天認(rèn)知優(yōu)勢(shì)”意味著創(chuàng)作者不需要從零開始建立觀眾的情感連接，可以把更多精力放在人物重塑和敘事創(chuàng)新上。既然角色本身已經(jīng)有傳播基礎(chǔ)，拓展成系列甚至宇宙的難度自然會(huì)大大降低。

更直接的推動(dòng)力來(lái)自市場(chǎng)，《哪吒之魔童降世》把國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的票房天花板推到了50億以上，后續(xù)《哪吒之魔童鬧?！犯峭黄瓢賰|，隨著《哪吒3》等項(xiàng)目進(jìn)入開發(fā)流程，行業(yè)都認(rèn)定神話題材具備沖擊更高票房的潛力，甚至可能成為少數(shù)能穩(wěn)定產(chǎn)出“超級(jí)項(xiàng)目”的題材類型。

在資本的邏輯里，這種潛力就意味著更高的投資確定性。比起不斷尋找全新的陌生故事，在已有的文化母體中深度挖掘，通過擴(kuò)展角色和世界觀分散投資風(fēng)險(xiǎn)，顯然是更穩(wěn)妥的選擇。

技術(shù)層面的發(fā)展也進(jìn)一步推動(dòng)了神話宇宙的開發(fā)，AI工具正在快速滲透到動(dòng)畫制作、視效生成甚至前期概念設(shè)計(jì)的各個(gè)環(huán)節(jié)，讓原本高成本、長(zhǎng)周期的制作流程發(fā)生了結(jié)構(gòu)性變化。

制作效率提升之后，供給側(cè)的競(jìng)爭(zhēng)壓力也隨之變大，市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)從“有沒有能力做”轉(zhuǎn)變成“能不能持續(xù)做好”。在這個(gè)過程中，擁有成熟角色體系的神話題材，天然具備更高的復(fù)用價(jià)值。一個(gè)成功的角色可以在電影、劇集、短劇、游戲等多個(gè)平臺(tái)反復(fù)出現(xiàn)，形成跨媒介的內(nèi)容矩陣。

政策環(huán)境也在給這個(gè)方向提供支持，近年來(lái)傳統(tǒng)文化的開發(fā)和傳播一直受到鼓勵(lì)，神話題材因?yàn)榍逦奈幕瘜傩院洼^低的內(nèi)容風(fēng)險(xiǎn)，在項(xiàng)目立項(xiàng)和審核層面都有相對(duì)優(yōu)勢(shì)。對(duì)需要長(zhǎng)期投入的“宇宙化”開發(fā)來(lái)說(shuō)，這種政策穩(wěn)定性非常有吸引力。

除此之外，文化輸出的需求也在不斷放大這個(gè)賽道的價(jià)值。比起需要復(fù)雜背景知識(shí)才能理解的歷史故事，神話在視覺和情節(jié)層面更容易實(shí)現(xiàn)跨文化傳播。不管是英雄成長(zhǎng)、正邪對(duì)抗還是命運(yùn)選擇，這些核心敘事本身就有很強(qiáng)的普適性，只要完成合適的表達(dá)轉(zhuǎn)換，就有可能獲得海外觀眾的共鳴。

多重因素加持下，“打造屬于自己的神話宇宙”已經(jīng)成為影視行業(yè)的普遍目標(biāo)，不管是頭部電影公司，還是內(nèi)容平臺(tái)、新興制作團(tuán)隊(duì)，都在嘗試通過不同路徑進(jìn)入這個(gè)賽道。

神話項(xiàng)目扎堆競(jìng)爭(zhēng)激烈

行業(yè)體系仍待完善優(yōu)化

和漫威這類成熟的IP體系相比，中國(guó)神話被現(xiàn)代影視工業(yè)重新整合的時(shí)候，面臨的不只是單一維度的挑戰(zhàn)，而是來(lái)自世界觀結(jié)構(gòu)、市場(chǎng)供給、人才體系多個(gè)層面的限制。

首先要解決的就是世界觀統(tǒng)一的難題。漫威宇宙能持續(xù)擴(kuò)展，不只是因?yàn)榻巧軞g迎，更關(guān)鍵的是內(nèi)部有一套穩(wěn)定的規(guī)則體系，從物理規(guī)則到組織架構(gòu)，再到大事件的時(shí)間線，都具備很強(qiáng)的可擴(kuò)展性。觀眾進(jìn)入這個(gè)體系之后，可以在不同作品之間順暢完成認(rèn)知切換。

反過來(lái)看看中國(guó)神話，本身來(lái)源就很多元，甚至不同來(lái)源的內(nèi)容互相矛盾，神仙體系來(lái)自不同的小說(shuō)和民間話本，時(shí)間久了體系就顯得混亂。道教的神仙秩序、佛教的因果邏輯，還有大量民間傳說(shuō)里的在地想象，長(zhǎng)期都是并行發(fā)展的，不存在一個(gè)天然統(tǒng)一的“宇宙底層邏輯”。

孫悟空曾經(jīng)大鬧天宮，楊戩是天庭秩序的維護(hù)者；哪吒鬧海的時(shí)候是反抗權(quán)威的主角，到西游記大鬧天宮的故事里卻成了協(xié)助天庭的反派。把這些角色放進(jìn)同一個(gè)敘事空間的時(shí)候，怎么處理彼此的權(quán)力關(guān)系和價(jià)值立場(chǎng)，就是一個(gè)繞不開的問題。

第二個(gè)難點(diǎn)是項(xiàng)目扎堆，供給端快速膨脹。在資本和政策的雙重推動(dòng)下，神話題材的項(xiàng)目數(shù)量短時(shí)間內(nèi)迅速增長(zhǎng)，從院線動(dòng)畫、真人大片到網(wǎng)絡(luò)電影、短劇、游戲，幾乎所有內(nèi)容形態(tài)都在同步開發(fā)。不同企業(yè)選擇相似角色、相似故事母題的情況非常常見，市場(chǎng)很快就進(jìn)入了“神仙扎堆”的狀態(tài)。

當(dāng)內(nèi)容供給遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過觀眾的接受能力，審美疲勞是必然的結(jié)果。早期的新鮮感退去之后，觀眾對(duì)神話題材的要求會(huì)迅速提高，對(duì)敘事質(zhì)量和視覺表現(xiàn)的標(biāo)準(zhǔn)也會(huì)越來(lái)越高。如果不同作品之間沒有足夠的差異，只靠角色的知名度吸引觀眾，那么新出的作品只會(huì)稀釋之前作品的吸引力，神仙太多反而會(huì)引發(fā)觀眾的抵觸。

第三個(gè)限制來(lái)自人才體系。能支撐神話大片的核心創(chuàng)作人員，比如導(dǎo)演、美術(shù)指導(dǎo)、視效總監(jiān)，在整個(gè)行業(yè)里都數(shù)量有限。這些人才不僅需要多年的經(jīng)驗(yàn)積累，還要能理解傳統(tǒng)文化，同時(shí)具備轉(zhuǎn)換成現(xiàn)代敘事的能力，培養(yǎng)周期遠(yuǎn)遠(yuǎn)長(zhǎng)于普通項(xiàng)目的人才。

比如《深?！贰洞笫ヴ[天宮》的導(dǎo)演田曉鵬，他是光線動(dòng)畫“中國(guó)神話宇宙”核心項(xiàng)目的核心參與者，同時(shí)擔(dān)任彩條屋和他個(gè)人工作室十月文化主導(dǎo)項(xiàng)目的總導(dǎo)演。

在《深?！飞嫌澈蟮囊淮螌?duì)談中，田曉鵬提到過一個(gè)細(xì)節(jié)：“《深?！分谱鞯臅r(shí)候，團(tuán)隊(duì)里的核心美術(shù)接到了其他神話項(xiàng)目的邀請(qǐng)，開出的條件讓人很難拒絕?！边@種情況現(xiàn)在已經(jīng)是行業(yè)常態(tài)，對(duì)每個(gè)推進(jìn)神話項(xiàng)目的創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，怎么保持核心團(tuán)隊(duì)的穩(wěn)定，是比技術(shù)突破更大的挑戰(zhàn)。

在大量項(xiàng)目集中開工的情況下，頭部創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)被反復(fù)挖角成為常態(tài)，隨之而來(lái)的就是制作周期拉長(zhǎng)、制作成本上漲、團(tuán)隊(duì)磨合難度增加一系列連鎖反應(yīng)。更值得警惕的是，如果不同項(xiàng)目共享相似的創(chuàng)作班底和技術(shù)路徑，最終呈現(xiàn)出來(lái)的視覺風(fēng)格和角色形象很可能會(huì)逐漸趨同，所謂的“宇宙”反而會(huì)失去辨識(shí)度。

所以，與其爭(zhēng)論誰(shuí)能最先完成“神話宇宙”的搭建，不如回到更基礎(chǔ)的問題：這個(gè)體系真的需要一個(gè)高度統(tǒng)一的版本嗎？

當(dāng)前市場(chǎng)呈現(xiàn)出的多元格局，某種程度上其實(shí)就是中國(guó)神話本身復(fù)雜性的真實(shí)體現(xiàn)。光線可以繼續(xù)探索更有情緒張力的角色重塑路徑，追光可以在工業(yè)化的基礎(chǔ)上深化文化表達(dá)，真人影視公司可以在史詩(shī)敘事里發(fā)揮規(guī)模優(yōu)勢(shì)，而網(wǎng)生內(nèi)容和游戲領(lǐng)域，完全可以嘗試更大膽的類型融合。

在這個(gè)過程中，“統(tǒng)一”不一定意味著風(fēng)格完全一致，更重要的是建立穩(wěn)定的創(chuàng)作邏輯和持續(xù)輸出能力。所謂的“中國(guó)神話宇宙”，或許不會(huì)以一個(gè)完整清晰的形態(tài)一次性出現(xiàn)，而是會(huì)在多家企業(yè)的反復(fù)嘗試中逐漸成型。

當(dāng)行業(yè)熱度回歸理性，最后能留下來(lái)的，不會(huì)是“宇宙”這個(gè)宏大概念本身，而是那些在反復(fù)開發(fā)中依然保持生命力的作品和角色。